สระน้ำรูปพระจันทร์และการเล่นแร่แปรธาตุของเรดิโอเฮดที่ไม่มีใครเทียบได้

ประเด็นของงานศิลป์ – และแทบจะไม่เป็นที่ถกเถียงเลยหากจะบอกว่า Radiohead อยู่ในธุรกิจศิลปะ – ก็คือการ “ได้รับ” เป็นเรื่องยาก มันควรจะลื่นไหล เข้าใจยาก ไม่สามารถรู้ได้ในระดับหนึ่ง และแน่นอนว่าไม่ใช่สิ่งที่ใคร ๆ จะใช้วิจารณญาณได้โดยไม่ตั้งใจภายในเวลาไม่กี่ชั่วโมงหลังจากปล่อยเซอร์ไพรส์

อย่างไรก็ตาม A Moon Shaped Pool ให้ความรู้สึกของตัวเองค่อนข้างเร็ว เมื่อเทียบกับ King of Limbs รุ่นก่อนของวงในปี 2011 โดยทั่วไปแล้วจะไม่แสดงอารมณ์ มันเป็นเรื่องล่อลวง เคลื่อนไหวอย่างสุดซึ้ง 

และเร่งด่วนทางการเมือง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในแง่สิ่งแวดล้อม

มีแนวโน้มที่จะฟื้นฟูแฟน ๆ ยุคโพสต์ King of Limbs Radiohead เนื่องจากสไตล์ที่ผิดพลาดและเป็นหย่อม ๆ ของอัลบั้มนั้นทำให้เกิดซาวด์สเคปออเคสตร้าที่เขียวชอุ่มอย่างน่าหลงใหล น่ายินดีที่คาดไม่ถึง แต่ก็หลีกเลี่ยงไม่ได้

เอาท์พุตของเรดิโอเฮดมีลักษณะโดยทั่วไปคือความหลากหลายของการเปล่งเสียงที่ตัดกันอย่างสิ้นเชิง แนวเพลงที่มีรากฐานมาจากกีตาร์แบบกรุบๆ การเปิดรับเทคโนโลยีและสิ่งประดิษฐ์ทางดนตรีที่ใช้คอมพิวเตอร์เป็นฐาน และอิทธิพลที่เพิ่มขึ้นเรื่อยๆ ของจอนนี่ กรีนวูดที่จู่โจมเข้าสู่ซาวด์แทร็กและองค์ประกอบออเคสตร้า

แต่ความรู้สึกของการรวมเป็นหนึ่งเดียวในผลงานเก้าอัลบั้มของ Radiohead ก็มีความสำคัญไม่แพ้กัน แนวทางของพวกเขามีหลายชั้นในเนื้อสัมผัสทางดนตรีและอารมณ์: จากพื้นผิวทางดนตรีที่น่าหลงใหลอย่างไม่รู้จบที่พลิกผันเกินกว่าจะคาดเดาจังหวะได้ ไปจนถึงการใช้ถ้อยคำที่เหมือนการหายใจยาวอันเลื่องชื่อ ไปจนถึงการผสมสีอย่างประณีตที่เปิดเผยความหมายทางอารมณ์อย่างเขินอายเมื่อเวลาผ่านไปเท่านั้น

สระน้ำรูปพระจันทร์ส่วนใหญ่ดำเนินไปตามวิถีนี้ แนวคิดอันยิ่งใหญ่ของเรดิโอเฮด ไม่ว่าจะเป็นการเล่นแร่แปรธาตุอะไรก็ตามที่ทำให้เกิด “เสียง” ที่ไม่มีใครเทียบได้ แทรกซึมอยู่ใน 11 แทร็กใหม่

เปิดด้วยเพลง Burn the Witch ซึ่งเป็นหนึ่งในหลายเพลงในอัลบั้มที่แฟนเพลงคุ้นเคยมานานหลายปีผ่านคำใบ้และทีเซอร์ต่างๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการแสดงสดคอนเสิร์ต เพลงนี้นำเสนอธีมออเคสตร้าที่เข้มข้นของอัลบั้มพร้อมกลไกการเล่นเครื่องสายที่เร้าใจ Col Legnoที่แน่วแน่(การตีสายด้วยไม้ของคันธนู) ​​

ก่อตัวเป็นกระดูกสันหลังแบบมินิมัลลิสต์ที่ทอดยาวจากจุดเริ่มต้น

ไปยังจุดสิ้นสุดที่หมุนวนจนรู้สึกอึดอัด (อิทธิพลอันน่าทึ่งของ Steve Reich, Philip Glass และ Terry Riley นั้นไม่เคยต่ำกว่าเรดิโอเฮดเลย)

การบรรเลงคลอแบบ staccato นั้นตัดกันในสไตล์คลาสสิกของเรดิโอเฮดกับท่อนยาวของ Thom Yorke ในท่อนคอรัส ซึ่งเป็นวิสัยทัศน์อันเป็นเอกลักษณ์ของกลุ่มเกี่ยวกับหลักดนตรีโบราณที่คอนทราสต์สร้างความน่าสนใจ

ความหลงใหลในความซับซ้อนของจังหวะและเนื้อสัมผัสที่เป็นเบาะรองเสียงสำหรับเส้นเสียงที่เปล่งอารมณ์ได้พุ่งทะยานเป็นลักษณะเฉพาะของเสียงของวงดนตรี การขับร้องของ Burn the Witch เป็นตัวอย่างทั่วไปของหนึ่งในวิธีที่ Radiohead สร้างความซับซ้อนนั้น หน่วยเมโลดิก ฮาร์มอนิก และจังหวะที่ใหญ่ขึ้นทำงานตามไทม์สเกลที่ดูเหมือนเป็นอิสระต่อกัน แทนที่จะเรียงร้อยอย่างเป็นระเบียบ สายดนตรีจะเหลื่อมกันเหมือนคลื่นที่เคลื่อนตัวช้าๆ สร้างความคลุมเครือและขาดเหตุผลที่น่าสนใจโดยเนื้อแท้ในการฟัง

คอร์ดหลักที่สว่างอย่างไม่หยุดยั้งทำให้เพลงมีแสงสะท้อนซึ่งเพิ่มความตึงเครียดให้กับข้อความที่เป็นโคลงสั้น ๆ (ซึ่งอาจหรือไม่เกี่ยวกับประเด็นทางสังคมและการเมืองจำนวนเท่าใดก็ได้ตั้งแต่การวิจารณ์วิกฤตผู้ลี้ภัยไปจนถึงการประณามสื่อสังคมออนไลน์ในแง่มุมต่างๆ)

การเปิดตัวอัลบั้มที่ม้วนแน่นเป็นเหยื่อและสวิตช์ การฝันกลางวันจะรีเซ็ตโทนของอัลบั้มให้เป็นหนึ่งในความอ้างว้างที่สวยงามในเวลาหกนาทีครึ่งที่หรูหรา

ความรู้สึกชะงักงันในตอนแรกนั้นหลอกลวง เช่นเดียวกับเพลง Radiohead หลายๆ เพลง รูปร่างที่ใหญ่ขึ้นก็มีวิวัฒนาการไปตามกาลเวลา โดยไม่สังเกตความคืบหน้า เพลงค่อยๆ เห็ด ซึ่งเป็นไคลแมกซ์ที่กว้างขวางและง่วงนอนซึ่งระเหยกลายเป็นการหายใจออกแปลกๆ

Decks Dark ที่ไม่ถ่อมตัวเป็นหนึ่งในแทร็กที่มีผู้แสดงความคิดเห็นน้อยที่สุดในบทวิจารณ์ อาจเป็นเพราะกลิ่นอายของ Radiohead คลาสสิกที่ไม่มีอะไรใหม่ (ดูเหมือนว่าจะหวนนึกถึงหรือแม้แต่ยืมมาจากเพลงก่อนหน้า) แต่ฉันสงสัยว่ามันอาจจะเป็นเพลงโปรดของคนนอนหลับ .

หยดน้ำแข็งของรูปทรงเปียโนที่โค้งงออย่างสง่างาม สะท้อนถึงธีมโคลงสั้น ๆ นอกอวกาศที่ไร้น้ำหนัก เสียงสระขับร้องประสานเสียงที่ยืดยาวช่วยเสริมความรู้สึกพิสดารในเวลาสั้น ๆ เช่นเดียวกับการใช้เสียงโมดอลที่ผิดปกติเล็กน้อย ( Phrygian ) ในเสียงประสานที่อยู่เบื้องล่าง ไลน์เบสสโลว์ฟังก์ที่เนิบนาบยิ่งขึ้นช่วยปรับอารมณ์ของเพลงตลอด 60 วินาทีสุดท้าย

ธรรมชาติของอะคูสติกพื้นฐานของอัลบั้มนั้นชัดเจนในตอนต้นของ Desert Island Disk ที่ถูกสะกดจิต ต้องใช้เวลามากกว่าสองนาทีกว่าจะมีเหตุการณ์สำคัญเกิดขึ้นในเพลงนี้ เพลงของเรดิโอเฮดมักจะละลายโครงสร้างท่อนร้อง/คอรัสที่สร้างไว้ล่วงหน้า

ภาพปกอัลบั้ม Moon Shaped Pool

ไม่ว่าจะเป็นการตัดภาพเหมือนเช่นใน Desert Island Disk หรือการเปลี่ยนผ่านที่ค่อยๆ พัฒนา (เช่น การเปิด Ful Stop ที่น่ากลัวและน่ากลัว) Radiohead สนุกกับโครงสร้างที่เผยออกมาตามกาลเวลา เพลงที่เปิดในลักษณะที่ไม่ถ่อมตัวจะพลิกมุมทันที ทักทายหูด้วยมุมมองใหม่เกี่ยวกับเสียง

ผลกระทบสะสมของโลกแห่งเสียงประเภทนี้คือสิ่งที่ทำให้เกิดพลังดังกล่าว ฮาร์มอนิกของสตริง glissando ในตอนท้ายของ Ful Stop สร้างเอฟเฟ็กต์ที่ชวนขนหัวลุกเฉพาะในบริบทของดนตรีที่มีปัญหาที่มีอยู่ซึ่งพวกเขาให้โคดา

Radiohead ดูเหมือนจะคิดว่าเพลงเป็นผืนผ้าใบ พื้นที่เปิดโล่งสำหรับการส่งเสียงเข้าและออก แทร็กถัดไปของ Glass Eyes เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของการออกจากแบบแผนของรูปแบบเพลงที่มีอยู่แล้วบ่อยครั้ง

ละเว้นการกระทบทุกประเภท Glass Eyes มีอยู่นอกเวลาเพลงป๊อป เสียงเครื่องสายที่ดังระงม ของ วงLondon Contemporary Orchestra สร้างความอ่อนโยนให้กับแทร็กนี้อย่างเหลือทน

เนื้อเพลงพูดถึงความรักที่กลายเป็นเย็นชา ตัวเอกที่วิตกกังวลหลงทาง นี่เป็นเครื่องกระตุ้นอารมณ์ของเรดิโอเฮดที่ใช้กันทั่วไป อย่างไรก็ตาม ความอ้างว้างทั่วไปของเนื้อเพลงของเรดิโอเฮดย่อมได้รับการเยียวยาอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ หรือทำให้เป็นสิ่งที่สวยงามตามธรรมชาติของเสียงจริงที่เนื้อเพลงเหล่านั้นถ่ายทอดออกมา

Credit : สล็อต